一折贵妃醉酒， 满座衣冠皆老朽
021 传说中的胡琴——御好！（求鲜花）2更（旧版）

梨花颂这首歌，其实是大型京剧《大唐贵妃》的主题曲。

用梅派京剧唱腔，委婉大气。

而新贵妃醉酒。

无论是作词还是编曲，更偏向流行歌曲。

文字比较浅显易懂。

因此和梨花颂相比，也少了些韵味。

但不能否认的是，正是如此，新贵妃醉酒这首歌受众更广。

在叶子青的前世，传唱度也更好。

文无第一，武无第二。

叶子青觉得，对于这种不同类型的艺术作品，没必要一定分个高下。

只不过。

歌就是歌！

京剧就是京剧！

或许其中有一定的元素，但决不能以偏概全。

而叶子青，便是想借着这个机会，让更多的人分清楚。

许多被冠以戏腔之名的许多歌曲，本事和戏曲并没有太大的关系。

更不是捏着嗓子来几句假音，就是戏曲了！

如果这戏唱的这么容易，就没有戏曲人台上一分钟，台下十年功之说了。

很快。

朵儿红回到了叶子青身边，双手各拎着箱子。

茅庆生双眼瞪得滚圆。

这箱子看上去有些年岁了，一看就是个老物件。

将两个箱子放在桌子上，当着老爷子的面，叶子青将两个箱子打开。

两件乐器！

一把鹅黄的京胡。

一个白色圆润的月琴。

这一看不要紧，茅庆生的眼睛立马在那把胡琴上移不开了。

胡琴又叫京胡。

属于京剧文场的三大件。

茅庆生最为精通的两件乐器，便是二胡，和京胡。

这两种乐器可是大不相同。

其实在中间，还有一种乐器，叫做京二胡。

简单点说，音色从低到高，个头从大到小。

分别是二胡、京二胡、京胡。

似乎所有乐器都有这么一个特点。

个头越小，嗓门越大。

提琴如此，唢呐也是如此。

这二胡家族，更是如此。

京胡要比二胡的个头小很多。

其实京胡的历史要比二胡晚很多。

京胡京胡，这个名字也是因为给京剧伴奏而得名。

盒子里的这把京胡，个头十分小。

不过五十公分。

百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。

别看这胡琴小，但想要拉好，可并不简单。

只不过这京胡和二胡不同。

二胡因为音色原因，除了伴奏，更多的却是用来合奏或者独奏。

而相对而言，京胡则更像是天生为京剧而生的。

高亢特殊的音色，使得它更多的是出现在京戏的舞台。

随着唱戏听戏的人越来越少，这学京胡的人也同样如此。

京胡、京二胡、月琴。

这三件乐器，被称为京剧文场三大件。

京剧里一般重唱工的文戏就叫文场。

三大件说的就是伴奏的这三个主要乐器。

而和京胡打了一辈子交道的茅庆生之所以眼睛都快移不开了。

他的目光死死盯着琴筒上的一个十分显眼的刻痕。

那是一个字“好”字！

这把京胡，大有来头！

一般来说，京胡的琴杆、琴筒、琴工皆为竹制。

梅兰竹菊，为四君子。

这竹性，便是这京胡的属性。

而在华夏传统拉弦乐器之中，京胡的音量最响！

力度最大！

穿透力最强！

音色，势如破竹！

好的琴担子要瓷实、饱满、花纹要美观。

这把京胡，琴杆用的是紫竹中的“一线天”！

琴轴用的是上好乌木。

弓子则是独竹节的剑竹！

而之所茅庆生知道这么多。

因为在他们京胡圈有这么一个历史故事。

当年乾隆爷过寿，四大徽班进京。

之后皇宫开始响起了皮黄腔。

有一次在给乾隆爷唱戏的时候，一个伴弦的琴师正拉着京胡，一根弦儿断了！

当然，这种事现在不会发生了。

像伴弦的人，除了手上的京胡，脚下还会多一个备用的。

可当时那琴师就那一把京胡。

放在过去，那可是惊驾的大罪！

就在底下一众大臣吓得面如土灰的时候，那琴师面不改色，用一根弦儿完成了整出戏的伴奏！

戏唱完后，乾隆爷龙颜大悦！

说要重重赏赐那个琴师，问那琴师有什么想要的，尽管提！

哪知道，那琴师不要金银，也不要做官。

说台上唱戏的，喜欢听台下的叫一声“好角儿”！

他们拉胡琴的，则是喜欢听台下叫一声“好弦儿”！

如果可以的话，希望万岁爷赏一个“好”字！

乾隆爷二话不说，在这琴师的京胡琴筒刻了一个“好”字。

那琴师千恩万谢。

之后不久，那名琴师突发疾病，撒手人寰。

反倒是这把京胡，留了下来。

并被后人命名为“御好”。

说的就是，皇帝听了这弦儿，都要叫好。

茅庆生觉得这把琴就是历史中的那把琴，是因为乐器的关系，他倒是懂点古玩。

除了这把京胡的材质，和历史记载的一般无二。

而今想要仿制简单，但是能做出这样的岁月痕迹的，根本没有可能。

同时，那个装着京胡的箱子，也像是宫里的东西。

最重要的是。

不要忘了，叶春楼的戏台子在哪。

这里可是以前的旧王府！

但为了确认，茅庆生还是小心翼翼的问道。

“这把胡琴是？”

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